Elizabeth Peredo

Homenajear a Walter Solón Romero es siempre una celebración de la vida, del compromiso, de la sensibilidad social, del amor y de la entrega a una causa que trasciende en el tiempo y el espacio. Estos sentimientos adquieren mayor color ahora en momentos en que se viven en Bolivia, la región Sud Americana y el Mundo reflejando procesos de cambio, de cuestionamiento, de visibilidad de la denuncia y de nacimiento de propuestas colectivas para transformar la injusticia en equidad, la exclusión en democracia e inclusión social, la fragmentación en unidad y la dominación de los más fuertes en respeto a las soberanías y a las diferencias.
Pero es sobre todo la posibilidad de deleitarse con su magnífica obra por su calidad artística, por sus mensajes, por la versatilidad de las técnicas que dominaba el Maestro: el trazo del lápiz, la precisión en el dibujo, el dominio del grabado, casi aún podemos percibir el trabajo de sus manos en los textiles, podemos imaginarlo en su trabajo para la combinación de colores que junto a la profundidad y pertinencia de sus mensajes hablan de él como uno de los más grandes Artistas Plásticos de Bolivia.
Uno de los últimos álbumes impresos de Solón se denominó Con un Nudo en la Esperanza, se lo hizo a finales de los 80, cuando el modelo de ajuste neoliberal arrasaba el continente y particularmente Bolivia. Solón, nunca ajeno a la vida social y política del país sentía en las venas la injusticia de aquella arquitectura infernal para exaccionar nuestros recursos, usurpar nuestras riquezas y oprimir a los más pobres. Ante la desesperanza y el dominio del capital, durante aquellos años Solón concibió una de sus obras cumbre:  el Retrato de un Pueblo, ubicado en el Salón de honor de la Universidad Mayor de San Andrés, que el día de mañana expondremos en parte en el Palacio Chico gracias al co-auspicio del Viceministerio de las Culturas.  Buscando respuestas en la Memoria colectiva Solón evocó en ese hermoso mural las raíces de nuestra cultura andina, la búsqueda del equilibrio con la naturaleza que él intuía era la clave de los desafíos de nuestros tiempos, pero al mismo tiempo reflejó en su trabajo las luchas de resistencia ante el poder colonial, y ante el poder prolongado de las élites que durante la república ejerce el mayor despojo de tierras y derechos de los pueblos originarios de nuestro país. En su visión Recupera así la Memoria y el sentimiento colectivo de luchar contra la Impunidad denunciando -no sin dolor- los vejámenes cometidos por las dictaduras de Barrientos, Bánzer, García Meza y termina el mural con una incógnita sobre el futuro incierto.
La retrospectiva que inauguramos esta noche, da cuenta de esa sensibilidad de un artista cuyo corazón latía al ritmo de su pueblo.  Si Solón estuviera todavía con nosotros hoy, estaríamos con certeza desatando todos juntos el nudo en la esperanza de nuestros pueblos, que ahora enfrenta con mayor nitidez y en mejores condiciones los obstáculos que desde el poder y la intolerancia intentan retener un proceso de cambio irreversible.
En la Fundación Solón estamos ahora persiguiendo las directrices que la ética de nuestro Maestro nos dejara: Contribuir a la práctica de una humanidad verdadera que busque la armonía con la Naturaleza y que permita desarrollar un potencial humano y una creatividad en un mundo solidario, respetuoso de la vida y de la dignidad humana.
Queremos hacerlo combinando acción política con la acción cultural que se centra en la preservación y difusión de esa magnífica obra patrimonio de la cultura boliviana, y que se proyecta en impulsar iniciativas culturales hacia la sociedad que, aprovechando el espacio privilegiado de la cultura, posibilite fortalecer una cultura para el cambio social, el derecho a la rebeldía y a la felicidad con justicia.
En esa medida, estar en la Dirección de la Fundación Solón y de la Casa Museo de Solón, acompañada de un lindo equipo humano de colaboradores es un grato privilegio por la posibilidad de alimentar el espíritu con esta magnífica herencia de obra y pensamiento. Una de los recuerdos que guardo entrañablemente de Walter y que influyó mucho en mi vida fueron aquellas palabras de Solón al inaugurar la exposición Manchas en 1999, poco antes de dejarnos, en la que nos decía que todos somos circunstanciales manchas en la historia y que solo el tiempo y la distancia permitiría apreciar lo que hicimos y realizamos y que el paso inexorable del tiempo le hacía reflexionar sobre lo que el consideraba su tarea que había sido “pintar murales y tejer y tejer sueños inconclusos”.  Quizá esa sea nuestra misión tejer sueños inconclusos, y como en un telar, armar la urdimbre de las huellas de nuestro futuro.
Y en esta línea no dejo de pensar que en la obra de Solón las imágenes y personajes sostienen una narrativa que discurre entre lo personal y lo colectivo con una coherencia que hizo propia en su vida. Por ello en este momento como equipo de la Fundación Solón queremos además de recordar al Maestro y rendirle nuestro más agradecido homenaje por su obra y por acompañarnos todos los días con su energía, rendir un homenaje sincero a su compañera y a nuestra Presidenta Gladys Oroza de Solón Romero, sin quien –tambien con certeza- el Maestro no hubiera alcanzado la excelencia que logró en su vida personal y artística.
 
Al igual que Walter, Gladys inspira en la Fundación el ejemplo de la lucha contra la Impunidad en Bolivia y representa el valor de la vida cotidiana, de los detalles, del cariño expresado en palabras y en actitudes de las que todos sin excepción nos hemos beneficiado.
 
Pero además Solón, siempre nos invita a compartir con los amigos, como ustedes presentes, estos momentos de celebración, quizá sobre todo para darnos la oportunidad de alimentarnos en nuestras ilusiones, en nuestras luchas diarias, en las iniciativas y planes y travesuras que podamos inventar para mover aquello que conduzca a una mayor justicia social en el mundo.
La Paz, 31 de Julio de 2008